Главная Публикации

Городецкие узоры

Из истории городецких художественных промыслов

А.Н.ЕРАНЦЕВ

Городец XIX века был не только богатым купеческим селом, но и местом сбыта изделий кустарных промыслов. преимущественно резьбы и росписи по дереву. В окрестных деревнях издавна изготовляли и расписывали глиняную посуду, конские дуги, сани, игрушки, прялки.

Городецкая 'топорная' игрушка. XIX – начало XX в. Собрание Городецкого краеведческого музея

Зимой на городецкий базар местные крестьяне, а также торговцы из соседнего Семёновского уезда свозили в большом количестве разнообразные кустарные изделия из дерева – т.н. щепной товар. С началом волжской навигации он расходился по всей России и даже шёл на экспорт в Среднюю Азию.

Среди прочего щепного товара продавались в Городце и донца прялок. В отличие от прялок из других губерний России, нижегородские были разборные, с узким гребнем и широкой дощечкой для сидения – донцем (или «дёнцем»). После работы крестьянка вынимала гребень из копыла и вешала донце на стену как украшение избы. Прялка была верной спутницей крестьянки на протяжении всей жизни. Девушки брали их на зимние вечёрки-посиделки. Часто прялки дарили на свадьбу: жених – невесте, отец – дочери. Прялка передавалась по наследству, её берегли и хранили.

Декоративное оформление городецких донец резьбой и инкрустацией из морёного дуба возникло во второй половине XVIII века. Изготовлением донец занимались крестьяне из окрестных деревень, расположенных в живописной долине лесной речки Узолы: Коскова, Курцева, Савина, Репина, Хлебаихи, Боярского, Букина и др. Вставки, вырезанные из твёрдого черного морёного дуба, долго пролежавшего в воде, эффектно выделялись на фоне светлой поверхности донца. В середине XIX века мастера стали переходить к более дешёвой и яркой технике украшения донец. Вначале это была подкраска фона и отдельных элементов. Но вскоре мастера окончательно отказываются от трудоемкой резьбы с инкрустацией и в самом начале 1870-х годов переходят к росписи.

Донце расписное (фрагмент). Художник П.Д Колесов. Собрание Музея истории художественных промыслов Нижегородской области

Благодаря смене строгого резца на послушную кисть мастера начали писать самые разные сюжеты. Любимыми сценами в городецкой росписи были сценки из купеческого быта: семейные праздники, застолья, чаепития, приемы гостей, гулянья кавалеров с барышнями и т.п. Были в росписи и батальные сцены, например, у мастера Гавриила Полякова. Кроме донец мастера расписывали мочесники, туеса, солонки, сани, дуги, поставки, глиняную посуду, детские стульчики, каталки, игрушки.

На манеру городецкой росписи повлияли иконопись и книжная миниатюра (особенно у известного мастера Игнатия Лебедева). Важно отметить, что новое искусство росписи не рассталось с прежней традицией украшения донец, напротив, выросло из неё. При переходе к росписи городецкие мастера перенесли из искусства резьбы и инкрустации много готовых, уже прочно сложившихся сюжетов.

Так, условные, как правило, плоскостные и несколько статичные изображения росписи повторяли резные инкрустированные работы, где такая манера диктовалась техникой резьбы и характером материала: твёрдый и колкий морёный дуб не позволял делать картинки вполне реалистичными и разнообразными, приучал мастера-резчика к строгому, условному, обобщённому языку. К тому же сначала красильщикам не хватало и живописного опыта. Но позднее некоторые мастера, в частности Игнатий Мазин, стремились в своих работах перейти от обобщённой трактовки мотивов к большей повествовательности и непосредственности.

Расцвет городецкой росписи донец пришелся на 1870–1900 годы. Но в начале XX века ввиду широкого распространения фабричных тканей спрос на донца резко упал, и «дёнечный промысел» стал приходить в упадок, хотя искусство росписи ещё долго оставалось высоким. Поэтому городецкая роспись до революции не успела приобрести большую известность.

Шкаф для посуды (горка). Дерево; резьба, роспись. Мастер Токарев-Казарин. Конец XIX в. Фото из экспозиции Городецкого краеведческого музея

В отличие от глухой домовой резьбы или росписи на прялках, роспись крестьянского жилища и мебели не получили в Городецком районе сравнительно широкого распространения. Тем не менее, Городецкий краеведческий музей обладает двумя прекрасными образцами местной кустарной мебели конца XIX века – это богато украшенные резьбой и росписью шкафы для посуды, изготовленные мастером Токаревым-Казариным. Оба попали в музей из богатых домов вскоре после революции. Один шкаф, украшенный сюжетами на мифологические темы, в настоящее время хранится в фондах музея; другой украшает музейную экспозицию.

Деталь шкафа для посуды. Дерево; резьба, роспись. Мастер Токарев-Казарин. Конец XIX в. Собрание Городецкого краеведческого музея

Работа Токарева-Казарина – настоящая иллюстрированная энциклопедия. На уголках шкафа вырезаны и раскрашены фигурки русских князей и царей – вся династия Рюриковичей. На створках вырезаны сцены из мировой и русской истории: Жанна Д’Арк, испанская Реконкиста, взятие Рима варварами, поход Ганнибала и др.

Есть на шкафу и картины отечественной истории: покорение Сибири, обращение Козьмы Минина к князю Пожарскому, портреты Дмитрия Донского, Ермака Тимофеевича, Василия Шуйского, Ивана Грозного, Михаила Фёдоровича Романова. Рядом с ними – красочные иллюстрации к литературным произведениям на исторические темы («Песня о купце Калашникове», «Юрий Милославский» и др.).

О самом авторе известно немного: Токарев-Казарин был сапожником, а мебель изготовлял по заказам частным лиц. Тем не менее, выполненные столетие назад, работы мастера до сих пор остаются непревзойденными шедеврами. Хотя в современном Городце есть талантливые мастера резьбы и росписи, никто из них не пытается выполнить нечто подобное.

'Въезд Дмитрия Пожарского и Козьмы Минина в Москву'. Деталь шкафа Токарева-Казарина

В заключение отметим, что пока остается загадкой: что подтолкнуло Токарева-Казарина взяться за такую дорогую и сложную работу? Этот вопрос ещё ждёт своего исследователя.

Расцвет купеческого Городца прервала Октябрьская революция. Хотя в 1922 году Городец получил статус уездного города, национализация флота и ликвидация частной торговли значительно уменьшили его роль в хозяйственной жизни края. С закрытием и разрушением храмов, Фёдоровского монастыря изменился и облик города.

Однако, несмотря на все лихолетья XX века, город смог сохранить своё лицо. В годы Советской власти в Городце были подняты на новый уровень такие традиционные для него отрасли как судостроение, судоходство, деревообработка, художественные промыслы.

В течение XX столетия неуклонно рос интерес ученых к Городецкому краю. Археологические раскопки, экспедиции археографов, труды искусствоведов раскрыли значение Городца как одного из малых городов России, города с богатой историей и самобытной культурной средой.

Глиняная свистулька с городецкой росписью. Собрание Городецкого краеведческого музея

Современный Городец – известный на всю Россию центр развития художественных промыслов. Сегодня живут в городе и радуют глаз замечательные промыслы и ремёсла: жбанниковская свистулька, гончарное дело, резьба и роспись по дереву, изготовление дымников из просечного железа, золотное шитьё и многие другие. Работы мастеров строчевышивальной фабрики (АО «Татьяна») и фабрики «Городецкая роспись» известны по всей России и далеко за её пределами.

Богатые традиции народного искусства живут в творчестве современных художников. После Великой Отечественной войны городецкие художественные промыслы переходят на промышленную базу. На основе мелких артелей основываются мебельная фабрика «Городецкая роспись» (1965 г.) и строчевышивальная фабрика (1960 г.). Отныне изделия городецких мастеров находят массового покупателя и получают не только всероссийскую, но и мировую известность.

Панно 'Тройка'. 84 x 54,5 см. Художник А.Е.Коновалов. 1987 г. Собрание Городецкого краеведческого музея

Главную роль в возрождении искусства городецкой росписи сыграл художник Аристарх Евстафьевич Коновалов (1920–1993), посвятивший развитию промысла всю свою жизнь. В 1951 году он стал председателем столярно-мебельной и художественной промартели «Стахановец» в селе Курцеве. С переводом артели в Городец и слиянием её с мебельной фабрикой А.Е.Коновалов становится главным художником фабрики «Городецкая роспись», на которой работает более 30 лет.

Панно 'Всадники'. Художник А.Е.Коновалов. Собрание Городецкого краеведческого музея

Под его руководством сложился творческий коллектив городецких художниц, достигший больших успехов. В 1985 году А.Е.Коновалову и его ученицам Л.Ф.Беспаловой, Ф.Н.Касатовой, А.В.Соколовой, Л.А.Кубаткиной, Т.М.Рукиной за новые произведения в традициях городецкой росписи была присуждена Государственная премия РСФСР им.И.Е.Репина. За возрождение промысла городецкой росписи А.Е.Коновалов награждался орденом «Знак почета», в 1987 году ему было присвоено звание «Почетный гражданин г.Городца».

В творчестве современных авторов продолжают развиваться такие характерные черты городецкой росписи как праздничность, мажорность, богатство красок, обращенность к сюжетным мотивам.

Фрагмент платка с золотным шитьём. Собрание Городецкого краеведческого музея

Нижегородская область славится своей вышивкой, а Городец всегда был известен как один из центров золотного шитья. Традиции этого промысла очень глубоки. Вышивка – одно из самых любимых и традиционных занятий русской женщины. В фондах музея немало прекрасных народных костюмов XVIII-XIX веков, украшенных городецкими золотошвеями. В годы Советской власти в Городце были организованы артели белошвеек и строчей. Во второй половине XX века на базе артелей возникла Городецкая строчевышивальная фабрика.

Фрагмент платка с золотным шитьём. Собрание Городецкого краеведческого музея

В 1960-е годы существенно изменился ассортимент её продукции. Накомодники, подзоры, скатерти, портьеры, блузки с вышивкой «ришелье» и мужские рубашки «гуцулки» быстро выходили из моды. В 1965 году на фабрике была создана экспериментальная группа, в которую вошли художники, модельеры-конструкторы, лекальщицы, вышивальщицы. В производственную жизнь предприятия эта группа внесла дух творчества. Под руководством А.В.Богачевой были созданы современные рисунки для вышивки. Конструктор-модельер В.Зайцева разработала новые модели женского платья. В 1970–1980-е годы фабрика успешно развивалась. В 1978 году ей было присвоено почетное звание «Предприятие высокой культуры».

Панно резное 'Прощание князя'. 40 x 61 см. Мастер М.А.Логинов. 1996 г.
Собрание Городецкого краеведческого музея

В зале представлены шали, полотенца, столешники, изготовленные на строчевышивальный фабрике (ныне АО «Татьяна»). Эти работы украшены в технике золотного шитья, верхошова, горьковского гипюра. Их авторы – известные городецкие художницы А.Г.Грачёва, Д.А.Белова, О.Калягина, А.А.Обрядова, Л.С.Нагибина, А.К.Осипова. Золотное шитьё – один из интереснейших художественных промыслов Городца – продолжает успешно развиваться.

Набор ложек 'Городец 1152'. Дерев; резьба. 41 x 48 см. Мастер В.Г.Зеленин. 1984 г. Собрание Городецкого краеведческого музея

Известен Городец и богатыми традициями искусства резьбы. Сегодня в городе и районе трудятся талантливые мастера А.Я.Колов, В.Г.Зеленин, С.Ф.Соколов, Г.Е.Дубков, Б.В.Стариков, В.В.Колесников, Д.А.Пышнограев и др. Их работы регулярно выставляются на фестивалях древоделия. Кто-то из резчиков работает у себя дома, кто-то на фабрики «Городецкая роспись». Их работы можно видеть в экспозиции музея, а также на выставках «Тёплое дерево», проводимых в память замечательного резчика, Почетного гражданина Городца М.А.Логинова (1946-2001).


Главная Публикации